Bioart: Biosemiotic Art and Affective Interaction Michal Brzezinski's main fascination is the way how the world stays in persistent communication process on each of levels of the so-called life. His art is discussing with life definition trying to expand it out of carbon based organisms and his art is kind of visualisation of this idea with the biosemiotics and informatics as background. Affect takes the main place in his direct-theory art process. You can find here embodied cognition and affective interactions, as well as direct cinema, material film and structural video.

Multiplication - 2014-09-25 15.03.42 - bioart 0

Multiplication @ Bydgoszcz

Multiplikacja oznacza mnożenie, rozmnażanie, przemnażanie i najlepiej oddaje charakter współczesnej cybernetycznej kultury. Ekspozycja ma na celu zaprezentowanie różnorodności i wielkowymiarowości współczesnych...

live show play music with plants performance 0

WRO 2013 Pioneering Values

 AFFECTIVE CINEMA@ WRO 2013 Pioneering Values Zapraszam na swój performance AFFECTIVE CINEMA na WRO 2013 10 V 2013 g. 17.00 Instytut Grotowskiego,...

digitalia logo michal brzezinski bio art bioart 0

digital_ia 13

digital_ia są jednym  z czołowych festiwali prezentujących najnowszą sztukę mediów w Polsce. Stanowią również doroczny festiwal sztuki, technologii i społeczności...

Casting Call? 1 0

Casting Call? 1

SOCIAL ART AGREGATOR
All the Cunning Stunts is een vierkoppige kunstenaarsgroep die op ludieke wijze kijkt naar hoe queer-representaties worden gevormd door populaire cultuur en identiteitspolitiek. De groep werkt veel in de openbare ruimte en doet performances. De lijntjes met het publiek zijn daardoor kort. In 2010 maakte de groep een project in reclamelichtboxen op straat in Wellington, Nieuw-Zeeland. Het viertal plaatste kleurrijke posters boordevol referenties naar popcultuur. Met deze posters wilden ze de representatie van online LGTQI+ groepen bevragen, door ze naast elkaar te plaatsen met mainstream reclame.
Met Casting Call? (2015) nodigt All the Cunning Stunts wie dan ook uit om auditie te doen voor een nieuw videowerk. De afbeeldingen spelen met het idee van een gefragmenteerd zelf. Met hedendaagse internet(beeld)taal wijzen ze ons op verschillende kanten van het zelf die we willen laten zien: online, op straat. Dit kan zowel worden opgevat als kritiek maar ook als een uitnodiging om andere facetten – een queer-kant – van jezelf te laten zien. Op speelse wijze blijft het doel van de uiteindelijke video onbepaald.

Open Call: Skuratorować tekst 0

Open Call: Skuratorować tekst

SOCIAL ART AGREGATOR
Serdecznie zapraszamy na dwuetapowe warsztaty z pisania tekstów kuratorskich z Anną Batko.
I część: 18.03 (sobota)
II część: 01.04 (sobota)
Godz. 11-14.00
Zapisy: do 13.03.2017, pod adresem: pracownia@tarasin.pl
Limit miejsc: 12, warsztaty są BEZPŁATNE
Zainteresowane osoby prosimy o pobranie i wypełnienie formularza zgłoszeniowego (poniżej) i przesłanie go (w formie zdjęcia lub skanu) na podany adres mailowy: pracownia@tarasin.pl lub osobiste dostarczenie do siedziby galerii do 13 marca br.
Open Call: Skuratorować tekst. Warsztaty z pisania.
Każdej wystawie i niemal każdej artystycznej prezentacji towarzyszy jakiś tekst. Krótszy albo dłuższy. Lepszy, czy gorszy. Wyrafinowany, czy grafomański. Pisany skomplikowanym językiem naszpikowanym filozoficznymi teoriami i kolażem metodologicznym kontekstów, albo wręcz przeciwnie, pisany prostym i przystępnym językiem jak dla sześciolatków, choć jednocześnie nierzadko spłaszczającym i wypaczającym problem. Nie ma złotego środka. I na dobrą sprawę, nie ma też jednego przepisu na to, jak pisać, by być czytanym. Czy, co w gruncie rzeczy ważniejsze, być zrozumianym. Przekazać znaczenia bez popadania w banał.
Kurator to tak naprawdę, jak wskazuje zresztą łacińska etymologia tego słowa, opiekun. Lekarz i pielęgniarka. Sokratejska akuszerka. Artysty, wystawy, projektu. W czasach, gdy granica między polem działania artysty a kuratora, kreacją a organizacją, zdaje się nieustannie przesuwać, opieką kuratorską objąć można niemal wszystko. Wszystko też, wbrew temu co mówią, można opisać.
I chociaż tekstów o pisaniu jest całe mnóstwo, to żaden z nich jednak nie jest w stanie przełożyć teorii na praktykę. Subiektywnego warsztatu jednego autora na tutorial dla wszystkich. Żaden z nich nie traktuje o pisaniu tekstów kuratorskich. I wreszcie żaden tutorial nie napisze tekstu za nas. Voltaire zwykł mówić, że należy pisać tak, jak się mówi. Gertrudzie Stein w pisaniu pomagał widok skał i pasących się krów. A Baudleaire był przebrzydłym konformistą, który w mękach pisał tylko i wyłącznie dla pieniędzy, za każdym razem obiecując sobie, że to będzie jego ostatni tekst.
Mimo że pisanie to kwestia indywidualna, jednemu może dłużyć i ciągnąć się jak niesmaczny makaron, drugiemu z kolei słowa mogą wysypywać się bez ładu i składu jak magikowi króliki z kapelusza, to zawsze najlepiej szukać własnej metody, podpierając się doświadczeniem innych. Procesu i rytmu przelewania myśli na papier. Podczas, gdy dobry kurator to lekarz, którego zawsze można się poradzić, pisarzowi przypada rola rzeźnika. Najważniejsze jest zawsze mięso, wyciągnięcie esencji, cała reszta to szatkowanie, cięcie, wykrajanie i okrajanie. Nawet jeśli, krew i flaki dobrze się sprzedają. Tu nie ma litości.
Jeśli udało Ci się doczytać ten tekst do tego momentu, to dobrze wróży. O niczym jeszcze nie świadczy, ale żeby pisać, przede wszystkim trzeba przebrnąć przez całą masę tego, co inni urodzili wcześniej. Wypocili i wymęczyli. Bo nic tak nie kształtuje jak czytanie.
***
Warsztaty z pisania tekstów kuratorskich składać się będą z dwóch części: teoretycznej i praktycznej. Pierwsze spotkanie obejmować będzie wykład, podczas którego omówimy funkcje tekstów oraz etapy i sposoby pisania, analizę tekstów napisanych przez znanych kuratorów i krótkie ćwiczenia warsztatowe. Zakończy się ono wręczeniem zadania, którego polegać będzie na napisaniu tekstów kuratorskich do potencjalnych wystaw artystów młodego i średniego pokolenia. Drugie spotkanie, dwa tygodnie później, będzie miało charakter praktyczny – pracować będziemy na już napisanych tekstach, dzieląc się doświadczeniami i próbując wypracować uniwersalne metody pracy, które można będzie przełożyć na indywidualne potrzeby każdego z uczestników. Warsztaty zakończą się dyskusją.
Prowadzenie: Anna Batko
ANNA BATKO – historyczka i krytyczka sztuki. Kuratorka. Doktorantka w Instytucie Sztuki PAN. Publikowała m.in. w „Notesie na 6 tygodni”, „Artmixie”, „Magazynie Szum”, „Magazynie Sztuki”, „Formacie – piśmie artystycznym”, „Fragile”, „Magenta Mag” i „Kwartalniku Rzeźby Orońsko”.
Kuratorka wystaw „Dead Meat” w Karlin Studios/ CSW Futura w Pradze, „Miłośnik” i „I would prefer not to. Ale się nie upieram” w Księgarnia / Wystawa, „Wróble ćwierkają po grecku” w Thrialida w Atenach, „Zbigniew Warpechowski. Pierwszy Azjata polskiego performensu” i „Tehching Hsieh. Spektakularna porażka” w Marta Shefter Gallery, „Anna Kutera. Wskroś” w Galerii im. Jana Tarasina w Kaliszu oraz programu performatywnego „Kombucha” w Bunkrze Sztuki w Krakowie. Współpracowała z Muzeum Tatrzańskim im. dra Tytusa Chałubińskiego, Galerią Sztuki Współczesnej „Bunkier Sztuki”, Narodowym Starym Teatrem w Krakowie i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Laureatka konkursu organizowanego przez Żydowski Instytut Historyczny im. Majera Bałabana na najlepsze prace magisterskie i doktorskie. Zajmuje się związkami etyki i estetyki oraz kontekstami społecznymi i politycznymi w sztuce po 1989 roku. Pracuje w Cricotece – Ośrodku Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora, gdzie obecnie zaangażowana jest w prace nad wystawą i publikacją „Druga Grupa. To, co mieliśmy zrobić tośmy zrobili”.
Pobierz:  formularz  zgłoszeniowy